マイスモールランド

映画の企画として立ち上げた2017年頃から、在日クルド人の方々への本格的な取材をスタート。取材期間は２年近くに及んだ。主人公のサーリャと同じ女子高生のいる、いくつかの家庭の取材のほか、そこで知り合った家族の親戚や知人で、入管に収容されてしまった方たちにも面会に行き、収容所の実情について詳しく話を聞いた。監督の心に強く残ったのは、クルド人の当事者の方の「難民申請中というのは“不治の病”にかかっているような気持ちだ」という言葉。長い間、出口が見えないつらい状況に置かれ続け、精神的にも肉体的にも追いつめられてしまう心理をリアルに言い表している。

制作スタッフが嵐莉菜と会ったのは、すでにオーディションがかなり進んでいた頃。面接で監督が「自分は何人だと思いますか？」というセンシティブな質問をした際、嵐が「自分のことを日本人だと言っていいのか分からないけれど、私は日本人って答えたい。でも、まわりの人はそう思ってくれない」と、自身がこれまでに感じてきた葛藤をはっきりと打ち明けたことが決め手のひとつとなった。オーディションが始まっても、クルド人ではないキャストがサーリャを演じることに不安を抱いていた監督は、「その気持ちを理解できる彼女なら、この複雑な環境にいる主人公を任せることができると思いました。そのとき見せてくれたナチュラルな演技もすばらしく、オーディションのときから、サーリャ役を生きてくれていたという感覚でした」と語る。

ワークショップの一番の目的は、壁を取り払い、人前で芝居をするという行為自体に慣れてもらうこと。嵐×奥平の回では、橋の下でサーリャと聡太が初めてゆっくり話をするシーンの芝居をひととおり実演したほか、劇中の大事なシーンについて、ディスカッションを重ねていった。その過程で、奥平が「絵が好き」という話をしたことから、聡太の美大志望という設定やスプレーアートのシーンなどが、新たに脚本に加えられた。

「本人たちの持っているものからエピソードを追加し、作品がよりよくなるための選択をする」という川和田監督の柔軟な姿勢は、是枝作品の監督助手として経験を積んで培われたものだ。「現場で意識したのは、みんなが自然体でいられる環境を作ること。自分の描きたい感情に繊細であり続けると同時に、まわりのスタッフやキャストから『違う』という意見をもらったとき、閉じずに、じゃあ、どうすればこのシーンがよくなるのかを考え続けることを心がけていました」（川和田監督）

リハーサルの時点から、サーリャとマズルムがラーメンを食べる仕草をするシーンの後に、感情が高まって泣いてしまう嵐。涙はできるだけ取っておこうと、川和田監督は一連の長いシーンを前半と後半で分け、後半から嵐の向きで撮影することに決める。しかし、撮る直前に撮影の四宮秀俊が監督のところに来て「このシーン、頭から撮っていいですか？」とだけ言い残し、嵐のフルショットの寄りを頭から撮り始めた。その圧倒的な映像にスタッフ一同が感動。監督やプロデューサーたちも涙を流しながら、嵐の芝居を見守ると同時に、撮影監督としての四宮の力量を再認識したシーンでもあった。

ダビングに関して、配信での視聴を中心に考える今の世界的な傾向としては、セリフがすべてしっかり聞こえることに重きをおき、声を太くするのが主流になっている。しかし、「是枝監督をはじめ、『分福』の監督たちは、隣の部屋から聞こえる話し声は、自然に音が小さくなるなど、カメラとの距離感を大事にしています。本作も最初は音を太く出してきていたのですが、そこから環境をちゃんと感じられるような音作りにする方向にシフトしていきました。あと、日本語は話していくうちに、どうしても声がすぼんでいく言語なので『ぜんぶ太くしなくていい』という話もして。そういう繊細なニュアンスも、フランス人スタッフがちゃんと分かって作ってくれたのが心強かったですね」（伴瀬プロデューサー）